Sa kanyang Alkazi-Padamsee family memoir Enter Stage Right, muling binisita ni Feisal Alkazi ang simula ng modernong teatro ng India

Sa pagsasalaysay ng kwento ng buhay ng kanyang ama — theater doyen Ebrahim Alkazi — ng kilalang direktor ng teatro, ang kasaysayan ng Bombay-Delhi-Indian theatre, ayon sa pagkakasunud-sunod ng ebolusyon nito.

Enter Stage Right: The Alkazi/ Padamsee Family Memoir Ni Feisal Alkazi Speaking Tiger 256 pages `699

Ang mananalaysay at kritiko sa teatro na si Penelope J Corfield ay sumulat sa kanyang artikulo, 'Bakit Mahalaga ang Kasaysayan': Lahat ng tao at mga tao ay buhay na kasaysayan. Upang kumuha ng ilang malinaw na halimbawa: ang mga komunidad ay nagsasalita ng mga wikang minana mula sa nakaraan. Nakatira sila sa mga lipunang may masalimuot na kultura, tradisyon, at relihiyon na hindi pa nalikha nang biglaan... Kaya ang pag-unawa sa mga ugnayan sa pagitan ng nakaraan at kasalukuyan ay ganap na basic para sa isang mahusay na pag-unawa sa kalagayan ng pagiging tao... Iyon, sa maikling salita , ang dahilan kung bakit mahalaga ang Kasaysayan. Ito ay hindi lamang 'kapaki-pakinabang', ito ay mahalaga. Ang teatro, masyadong, ay kailangang konektado sa nakaraan kung nais nitong humiwalay sa mga bagong kaugalian. Ito ang dahilan kung bakit may kaugnayan pa rin sina Shakespeare, Bhasa, (Henrik) Ibsen, (Mohan) Rakesh, (Anton) Chekhov, (Badal) Sircar. Maliban kung ang isang tao ay may kamalayan sa nakaraan, walang bagong maaaring malikha sa kasalukuyan. Ito ang eksaktong ginagawa ng aklat ni Feisal Alkazi na Enter Stage Right — ikonekta ang nakaraan sa kasalukuyan. Sa mahusay na prosa, masusing isinalaysay ni Feisal ang kasaysayan ng unang tao ng modernong teatro ng India; ang kanyang ama na si Ebrahim Alkazi, Alkazi saab sa ating lahat. Habang isinasalaysay ang buhay ni Alkazi saab, isinalaysay din niya ang kasaysayan ng Bombay-Delhi-Indian theater, sa ganoong pagkakasunod-sunod.

Nang sumali ako sa National School of Drama (NSD) noong 1977, nagbitiw lang sa pwesto si Alkazi saab, na iniwan ang pangalawa at pangatlong taon na mga mag-aaral sa pagkabalisa. Hindi, hindi siya umalis. Nandyan siya. Sa susunod na apat na taon na ginugol ko sa NSD, nakikita ko siya sa buong paligid — sa silid-aklatan, sa departamento ng kasuutan, sa pagawaan ng karpintero, sa mga koridor, sa mga dulang idinirek niya para sa repertoryo. Hindi ako magkakamali kung sasabihin kong higit sa kalahati ng aking henerasyon ng mga manggagawa sa teatro sa India ay naiimpluwensyahan ng Alkazi saab.

May dahilan kung bakit sinimulan ni Feisal ang memoir sa isang magandang pagpapakilala sa kanyang lola sa ina, si Kulsumbai Padamsee. Ang karera ng aking ama sa NSD ay mas kilala at madalas na isinusulat. Ang kanyang pagsasanay sa RADA (Royal Academy of Dramatic Art, London) ay madalas ding isinulat tungkol sa. Ngunit ang mga taon ng pagbuo sa Bombay, kasama si Sultan (tiyuhin ni Feisal), at nang maglaon, sa nababalot na angkan ng Padamsee, ay wala at ang mga araw na ito ay napakahalaga upang maunawaan siya. Ano ba talaga ang kanyang 'kuwento' bago siya dumating, sa 36, ​​upang pamunuan ang NSD? Kaya naman, sinimulan ni Feisal ang kuwento mula sa simula — isang mesa ng horseshoe sa Kulsum Terrace, kung saan isinilang ang English theater sa Bombay noong 1943, at kung saan inihasik ang mga unang binhi ng modernong teatro ng India at itinatag ang Theater Group. Dito pinasimulan ang Alkazi saab sa teatro ni Sultan Bobby Padamsee. Kaya nagsimula ang kwento ng unang pamilya ng modernong teatro ng India — ang Padamsees at ang Alkazis.

Pagkalipas ng ilang taon, pagkabalik mula sa RADA, ibang tao si Alkazi saab. Ang kay Alkazi ay higit na teatro ng isang taong nag-iisip kaysa sa libangan, isinulat ni Feisal sa aklat. Para sa Alkazi saab, ang teatro ay buhay at relihiyon. Kaya't ang mga pagkakaiba ay tiyak na umuusbong. Umalis si Alkazi saab kasama ang ilang miyembro ng Theater Group para bumuo ng sarili niyang tropa — Theater Unit (Pagkatapos niyang lumipat sa Delhi para pamunuan ang NSD, si Satyadev Dubey saab ang pumalit at nagdirek ng maraming mga iconic na produksyon). Sa isang banda, si Alkazi saab ay humiwalay sa mga Padamsees, sa kabilang banda, pinakasalan niya si Roshen, ang panganay na anak na babae ni Kulsumbai, kaya naging isa si Padamsee-Alkazi sa malalaking pamilya ng teatro sa India.

Noong 1962, lumipat si Alkazi saab sa Delhi. Sa susunod na 15 taon, hanggang sa magbitiw siya, muling isinulat niya ang salaysay ng modernong teatro ng India. Gumawa siya ng mga dulang pangwika sa Delhi, at binigyan sila ng pambansang presensya, itinaas sila sa mga pinakahuling karanasan sa teatro. Matapos magbitiw si Alkazi saab sa NSD, sumulat si Feisal, isinulat niya ang isa sa kanyang mga pambihirang liham sa akin noong panahong iyon... 'Sa unang pagkakataon sa loob ng 15 taon, hindi ako babalik sa NSD... Mami-miss ko ito sa ilang lawak ngunit sa totoo lang. , wala akong masyadong pinagsisisihan.' Dagdag pa, isinulat ni Alkazi saab, Ang teatro ay isang mapanganib na aktibidad, puno ng mga tukso para sa kaakuhan, hinihikayat nito ang pagiging narsisismo ng isang tao at ang pakiramdam ng walang kabuluhan. Ang isa ay nagtatrabaho sa lahat ng oras kasama ang mga buhay na tao, at hinuhubog sila sa sariling pangitain at ang panganib ay ang pagpunta sa isang puwang na mapagbigay sa sarili. Nangangailangan ito ng likas na kababaang-loob upang mapagtanto kung gaano kakaunti ang nakakaalam. Iyon ay teatro sa maikling salita!

Isinalaysay ni Feisal ang dalawang buhay dito: Habang hinuhubog ni Alkazi saab ang teatro ng India, isinulat ni Feisal ang tungkol sa kanyang bahagi sa teatro ng India, mula sa kanyang mga taon sa pagbuo bilang isang direktor hanggang sa pagiging isa sa mga nangungunang practitioner nito. Kahit na ito ay isang talaarawan, binibigyang-kahulugan din niya ang pag-unlad ng modernong teatro ng India sa lahat ng kontekstong pampulitika at kultural nito, kaya ginagawa ang memoir na isang pag-aaral ng modernong teatro ng India.

Sa isang personal na tala, kinikilala niya ang mga impluwensya ng dalawang babae na gumawa sa kanya: ang kanyang lola at ang kanyang ina. Matapos maghiwalay ang kanyang mga magulang, mas naging attached siya sa kanyang ina. Ang paghihiwalay ay lumikha ng isang distansya sa pagitan ng ama at anak na lalaki... mula sa edad na siyam na ako ay nanirahan ng eksklusibo sa aking ina, pati na rin ang aking kapatid na babae. Si Amal (kapatid na babae ni Feisal at isa sa mga nangungunang direktor ng India) ay nagkaroon ng kalamangan na makita ang aking ama araw-araw, dahil siya ay isang mag-aaral sa NSD. Ngunit kahit na ang aking ina ay buong tapang na nagsumikap na panatilihing magkasama ang mag-ama, hindi ako nagkaroon ng parehong kaugnayan sa kanya tulad ng ginawa ko sa kanya... Ngunit sa teatro, si Feisal ay sumunod sa mga hakbang ng kanyang ama. Ako ay lubos na anak ng aking ama.
Si Alkazi saab ang huling nakaligtas sa mga nagtipon sa hugis-kabayo na hapag-kainan 77 taon bago ang
itatag ang Theater Group. Sa kanyang paglisan, isang edad ang nagwakas magpakailanman.

Si Surendranath S ay isang direktor ng teatro na nakabase sa Karnataka

Ibahagi Sa Iyong Mga Kaibigan: